Cronología del R&B

Comienzos:

Como ya les contaba, el término del rhythm and blues ha cambiado drásticamente su sentido desde que fue acuñado por el ejecutivo de Atlantic Records, Jerry Wexler en el año 1948. Desde un punto de vista más histórico, el R&B se sitúa en un punto donde la música que era considerada 'negra' comienza a mutar al Rock and Roll. Ahora, en la actualidad el R&B se sitúa como un género de música pop suave que se encuentra cien por ciento centrado en el vocalista y además conserva elementos del funk, hip hop y el soul. Sin duda, estas mutaciones lo han convertido en un género totalmente diferente al de los años 50 y 60.

Nacimiento:

Entre mediados de los 40 y  los 50 surge desde el jazz un nuevo concepto de música, el R&B, el cual se presenta de forma más agresiva; por la influencia del jazz; e incorporó estructuras de las canciones de la música blues.
Apelando a un público afroamericano, el R&B se caracterizaba por tener unas raíces más tradicionales y una gran tendencia a ser bailable además de una innegable sugestividad sexual.
Uno de los primeros artistas que se identifican con este nuevo género es Louis Jordan, junto con Bigg Joe Turner entre otros.

Evolución:

Ya en la década de los 50, el R&B comienza a diversificarse. Varios grupos se encunetran probando enfoques para este nuevo estilo.
El DJ Alan Freed, en 1951 debutó con un programa de radio para mostrar este nuevo estilo titulado "The Moondog Rock and Roll House Party" un termino que se acuñaría para este estilo tiempo más tarde. Otros grande íconos de este estilo musical comienzan a surgir como Little Richard, Fats Domino y Ray Charles.


Del R&B al Rock and Roll

El los inicios, el rock and roll era considerado como un monton de música negra, re elaborada por blancos y popularizada. Bastó la llegada de un popular Elvis Presley para contribuir de gran manera a este nuevo estilo. Con los escenarios listos para continuar experimentando con este nuevo género, aparece una "banda blanca de covers de R&B" llamada 'The Rolling Stones' para dar inicio a un nuevo estilo de música. Ahí nació el Rock and Roll.

R&B: Un camino divergente

ya avanzados los 70, los artistas negros comienzan a insertarse e influenciarse de otros estilos alejándose así del rock and roll para dar forma a tres gloriosos subproductos como el soul de OTis Redding, el funk-rock de Funkadelic de George Clinton y el funk/soul/dance/rock/party. al mismo tiempo, algunos artistas como JAmes Brown pegado a lo básico, tocando R&B-soul amplificado, lo que, en los tardíos 60 y 70 floreció en el funk moderno, con la banda de acompañamiento heroica de Brown la JBs. Tomados en conjunto y diluidos, estas diversas formas darían lugar a la música de discoteca y baile moderna.


R&B moderno

Con muerte de la música disco, el R&B comenzó a signifiocar más esa música centrada en el vocalista con una deuda con el soul y el blues.
Ya en los 90, el R&B se empapó de otrso estilos y sonidos. Con el hip hop dio origen a una rama como el 'Swing new jack' con el cual artistas como Bell Biv DeVoe y Jodeci anotaron grandes éxitos con hábiles producciones de pop con toques retro.
Los valores de producción muy pulidos es un sello que sin duda caracteriza la música R&B que ha dejado de lado la arena de encarnaciones anteriores. Artistas de R&B moderno, como Akon, colaboran constantemente con íconos y otros artistas de rap para diversificar su fanaticada y ampliar su atractivo. Este género, de vido a sus transformaciones e historia, sigue siendo uno de los estilos más amplios en la historia de la música.